在高中生的志願清單裡，台大戲劇系（Department of Theatre, NTU）常被蒙上一層神祕的濾鏡。是明星搖籃？還是文藝青年的聚集地？這座位於台大校門口一號館、擁有超過 25 年歷史的科系，其實是一個強調「學術與實際並重、本土與國際互容」的創意場域。
今天我們邀請到目前就讀大一的M學長，帶領即將面臨個申、分科測驗的高中生們，撕掉迷思的標籤，看見真實的台大戲劇生活。
一、 選擇戲劇的勇氣：從「第一學府」的情結到「舞台」的熱情
對於許多人來說，選擇藝術學科需要極大的熱忱與抗壓性。M學長回憶，他在國高中時期分別參加了戲劇社與大傳社，在長期的環境薰陶下，他漸漸發現「在觀眾前或鏡頭下演藝」這件事對他有著不可抗拒的吸引力。
「這份熱情讓我決定報考戲劇系。」M學長坦言，當初目標鎖定台大，確實也是受到「台灣第一學府」稱號的感召。這與台大戲劇系的教學宗旨不謀而合——在綜合性大學的環境中，鼓勵學生跨領域選課，利用台大豐富的學術資源，建立個人的「知識金字塔」。
根據官方資料，台大戲劇系成立於民國 88 年，每屆招收 44 名學生。比起單純的表演訓練，這裡更重視人文素養。誠如M學長所說，那份想挑戰最高殿堂的心情，成了他考前最大的動力。
二、 撕掉「明星」標籤：解構大一的「文、技、藝」生活
1. 打破「都在演戲」的迷思
進來之後，M學長最大的體悟是：戲劇系比想像中還要「多元」得多。 台大戲劇系的大學部學生入學後「不分組」，這意味著每位學生在大一、大二都必須完整修習「歷史理論、劇本編創、表導演、劇場設計與技術」四大領域。
「我們不只要學習如何成為稱職的幕前演員，更同樣注重幕後的各種技術。」
M學長介紹，大一生必須穿梭在各個教室與工廠：
- 服裝技術：不只是挑衣服，而是要從認識纖維、剪裁到實際操作縫紉機，親手製作演出服。
- 燈光技術：這是一門結合物理與美學的學科，從認識各式燈具到練習爬高架燈、配電，都是必修。
- 舞台技術：走進舞台工廠，操作機具、釘製木作、製作佈景模型，這些都是劇場人必備的「基本功」。
2. 核心課程實錄：理性與感性的極致碰撞
在台大戲劇，大一的生活是在「書齋」與「排練場」之間切換。M學長特別分享了兩門讓他印象最深刻的必修課：
- 戲劇導論（理論擔當）： 這門課通常由呂柏伸教授等名師授課。M學長分享，前半學期教授帶領大家深度解析莎士比亞的《皆大歡喜》（As You Like It）與古希臘悲劇《酒神女信徒》（The Bacchae）。「從劇本架構、寫作方式到西方劇場史的演變，這堂課非常紮實，讓我對戲劇的認識不再只是『直覺』，而是有了學術的底蘊。」
- 表演一（實作擔當）： 朱靜美教授的課則讓M學長直呼「回味無窮」。教授以喜鬧劇（Farce）為核心，挑戰學生肢體、表情與心態的極限。
「最崩潰也最有趣的，是期中考《獵人與鳥》。教授給了一份完全沒有實質內容的對白，我們要分組改編成一齣默劇。」
三、 系館生態學：在一號館，我們辛苦並快樂著
形容起系上的氛圍，M學長說大家雖然性格鮮明、甚至有些「怪癖」，但共同點就是「極致的熱愛」。
台大戲劇系的系館——「一號館」，是一座永不熄燈的基地。M學長描繪了他眼中的日常風景： 「排練教室從早上七點到午夜十二點從未熄燈；服裝教室裡隨時能聽到縫紉機噠噠作響；舞台工廠與燈光工廠更是夜晚最亮的地方。」這種「革命情感」來自於共同熬夜、共同搬運重物、共同為了幾公分的燈光偏移而爭論不休的時光。在這裡，大家都是斜槓青年，辛苦，但快樂。
四、 實戰攻略：給學弟妹的二階面試與備審指南
對於即將面臨個人申請的高中生，M學長結合自身經驗與系上規則，整理出一份超實用的「生存心法」。
1. 關於備審：呈現你的「美感 DNA」
很多學生擔心自己沒拿過全國大賽獎狀。但M學長分享，他當初只是把先前參與過的設計、畫作或手作小物整理成冊。「重點在於呈現你的熱情。M學長的備審大約拿了 80 分，證明了誠實展現自己比花俏的包裝更重要。」
- 創作組：偏重文學、劇評或文字創作。
- 技術組：偏重視覺美感、美術設計或模型製作。
2. 面試現場：一場與教授的互動展演
台大戲劇二階面試分為「表演能力」、「設計技術」與「創作力」三組。
- 劇本熟度：面試常會聊到喜歡的劇本。M學長幽默地給出警語：「別像我當初因為喜歡太多劇本反而答不出來！請預先決定並熟讀一到兩本經典。」
- 即興與讀劇：M學長那一屆的題目是「一人分飾兩角」的讀劇，這非常考驗聲音的表現力與角色切換的敏捷度。
- 心態建設：M學長分享了一句最舒壓的話：「你可以覺得自己很爛，但你要相信面試現場絕對有人比你更爛！放輕鬆，展現你的『人味』比演一個『機器人』更能打動教授。」
五、 畢業後的風景：劇場之外，我們還能去哪？
根據官方統計與系友表現，台大戲劇系的畢業生並非只能待在劇場。
- 劇本編創：如《我們與惡的距離》劇場版編導等優秀系友。
- 影視美術：如金馬獎最佳美術設計得主，將劇場的「空間敘事力」帶入電影（如《緝魂》、《少年Pi的奇幻漂流》）。
- 學術研究與行銷：許多系友選擇赴歐美深造，或進入文創產業、傳媒、教育領域。
結語：給未來劇場人的信
「戲劇，是集體合作的藝術。」這是台大戲劇官網上最核心的一句話。
如M學長所說，如果你渴望一個能包容多元、挑戰體力與腦力極限的地方，一號館的門永遠為你敞開。這裡不需要你已經是天才演員，但需要你帶上那份「想展現自己的熱情與動力」。
